“Η ενέργειά μας ανεβαίνει στα ύψη, καθώς αυτό το κομμάτι διαθέτει όλα τα απαραίτητα συστατικά. Ο γρήγορος και ζωηρός ρυθμός σε ξεσηκώνει, ενώ η δυναμική και ασταμάτητη μελωδία σε προκαλεί να πετάξεις μακριά τις ανασφάλειές σου και να μπεις δυναμικά στο παιχνίδι. Τα τολμηρά και επιδέξια φωνητικά, διαρκώς σε ένταση, σου αποδεικνύουν πως όλα είναι εφικτά.”
-Nagamag.com
“Το εκλεπτυσμένο και εκφραστικό ύφος των φωνητικών μάς κερδίζει από την πρώτη στιγμή και νιώθουμε μέσα μας την ευαισθησία και την ειλικρίνειά τους. Η όμορφη μελωδία μάς περιβάλλει απαλά και, μέσα από αυτήν, μαθαίνουμε να ακούμε πιο προσεκτικά τα συναισθήματά μας. Λικνιζόμαστε ανάλαφρα στον ρυθμό, αφήνοντας τη μουσική να μας οδηγήσει με φυσικότητα και συναίσθημα.”
-Nagamag.com
Defenceless’ reflects the uncertainty of being a teenage boy today — wanting to be emotionally open, but unsure how that’s meant to look in real life. It’s a direct, honest piece of writing about second-guessing yourself, trying to be resilient, and figuring things out as you go. Co-written with Henry Maybury and producer Jon Cohen, “Defenceless” keeps the focus on the vocal and the lyric. The production is deliberately understated, giving the song space to breathe and allowing the emotion to come through without overstatement. It’s reflective rather than dramatic — a snapshot of where Cormac is now, both personally and creatively.
“Ένα μουσικό κομμάτι με δυναμική επιρροή που σίγουρα απολαμβάνεις να ακούς. Φωνητικά με ευαισθησία αλλά και πάθος που σε παρασύρουν στο μεθυστικό τους ταξίδι. Τα συναισθήματά μας βρίσκουν διέξοδο και η μελωδία ηχεί τόσο λυτρωτικά στα αφτιά μας. Ο ρυθμός με το μαγικό άγγιγμά του απογειώνει τις θετικές σκέψεις.”
-Nagamag.com
“Η ιδιαίτερα και ατμοσφαιρική μελωδία εξάπτει την φαντασία μας και ανακαλύπτουμε νέες πτυχές του εαυτού μας. Ξεχωριστή και πρωτότυποι ήχοι χαϊδεύουν τα αφτιά μας. Μέσα από ένα υπερκόσμιο ταξίδι ο ρυθμός μας κρατά σε εγρήγορση και αγωνία και είναι τόσο υπέροχο αυτό. Τα φωνητικά απόλυτα ταιριασμένα με το πληθωρικό και επιβλητικό ύφος τους δίνουν περισσότερο χρώμα και μαγεία στο κομμάτι και το ανεβάζουν σε άλλο επίπεδο.”
-Nagamag.com
“Η ωραία μελωδία χαϊδεύει τα αφτιά μας και δημιουργεί μια ευχάριστη ατμόσφαιρα που σίγουρα απολαμβάνουμε. Τα φωνητικά στήνουν μια όμορφη γιορτή μόνο για εμάς. Με την υπέροχη χροιά τους και την έμφαση στη λεπτομέρεια φέρνουν ένα άρτιο αποτέλεσμα. Ο ρυθμός με κέφι και ζωντάνια μας κάνει να λικνιζόμαστε και να χαμογελάμε.”
-Nagamag.com
“Μέσα από τις εναλλαγές της υπέροχης μελωδίας μια εσωτερική έκρηξη έρχεται να μας αποκαλύψει τα κρυμμένα μας συναισθήματα. Τα γλυκά φωνητικά χαϊδεύουν τα αφτιά μας και το πάθος τους συναντά την πονεμένη μας ψυχή. Τα αδιέξοδα μας πληγώνουν και η ένταση του ρυθμού μας βοηθά να βρούμε τις απαντήσεις μας.”
-Nagamag.com
“Πόσα δυνατά συναισθήματα μας ξυπνά αυτό το μοναδικό κομμάτι. Η απίστευτη και ιδιαίτερη χροιά των φωνητικών σε ταξιδεύει στα βάθη της ψυχής σου μέχρι να δεις την αλήθεια καθαρά μέσα σου. Η απαλή και μελαγχολική μελωδία σε ανατριχιάζει και οι εναλλαγές της κάνουν την καρδιά σου να χτυπά δυνατά. Ο ρυθμός ήσυχα σε παρασύρει στα δικά του μαγικά μονοπάτια χωρίς να σε προδίδει ποτέ. ”
-Nagamag.com
Artist said: ” I am particularly preoccupied with the theme of childhood, childlikeness, a return to childlike states , and the child that is born and/or dies within us — as well as the child that exists out there in the world more broadly. Through this theme, I was led to write several short prose texts and poems. One of these pieces is titled “Shortly After It Found Us” and is dedicated to all the children who stopped being children in the most violent ways because of the “grown-ups.” From this text emerged the lyrics and central theme of the piece “Xekourasou”, which is a plea to the human being to take a step back and listen to the child — their own child, the child next door, the child living on the neighboring continent, and the child within themselves. And to care for them, because children are the only ones who remain.”
“Υπέροχα δροσερά φωνητικά που δε κρύβουν το πάθος τους και τον ενθουσιασμό τους. Οι εντυπωσιακές δυνατότητες τους απλώνουν τη μαγεία τους τριγύρω μας. Η απαλή μελωδία με την ευκίνητη ροή της μας μεταφέρει σε μια ρομαντική και απολαυστική ατμόσφαιρα. Ο ρυθμός με την ήρεμη δύναμη του κάνει την καρδιά μας να χτυπά δυνατά και μας θυμίζει πόσο όμορφο είναι να αγαπάς πραγματικά.”
-Nagamag.com
“Η ωραία αισθαντική διάθεση των φωνητικών σε παρασύρει σε μια γοητευτική και ερωτική ατμόσφαιρα. Η υπέροχη μελωδία γεμάτη μυστήριο και πάθος κεντρίζει το ενδιαφέρον σου και σε αποπλανεί γλυκά χωρίς να το καταλάβεις. Ο ρυθμός ανήσυχα τρυπώνει μέσα σου και ξεσηκώνει τα συναισθήματα σου με την ήρεμη δύναμη του.”
-Nagamag.com
Cronin – “Overlooking Paris” Irish band Cronin return with their sweeping new single, Overlooking Paris, out now via Live Transmission Records. Inspired by James Bond themes, the song blends the cinematic elegance of John Barry and Serge Gainsbourg with the stripped-back romance of Tom Waits and Shane MacGowan. Produced by David Odlum (The Frames, Sam Smith), with Steve Wickham (The Waterboys) on strings, the track was recorded at the band’s own Transmission Rooms Studio. About Cronin Led by brothers Michael and Johnny Cronin, this Longford duo have carved out a distinctive sound—“a mix of Nick Cave, Echo & The Bunnymen, and classic British guitar bands” (Hot Press). Formerly known as The Aftermath, they scored multiple Irish chart hits before evolving into Cronin. With a critically acclaimed album (The First Kiss of Love), standout collaborations, and performances at Electric Picnic, Vestrock, and Shane MacGowan’s wedding & funeral, the band continues to make waves.
“Η ευκίνητη και χαρούμενη μελωδία γεμίζει με χρώματα τη μέρα μας. Η διάθεσή μας αλλάζει και όλα μοιάζουν τόσο εύκολα. Τα εντυπωσιακά φωνητικά με τις εκπληκτικές δυνατότητες τους και την δροσιά τους συνθέτουν ένα μοναδικό αναζωογονητικό σκηνικό. Ο ζωντανός ρυθμός δεν σταματά να μας διασκεδάζει και να μας καλεί σε ένα ανέμελο χορό.”
-Nagamag.com